“第二段，台北。用古琴和月琴对话。琴音是垂直的、向下的、扎根的；月琴是水平的、绵延的、诉说的。旋律用大佑吉他的低音部分发展，但要拉慢，慢到每个音符都能听见呼吸。词写‘等待的重量’。”
“第三段，香港交汇。”
顾家辉在第三个圆圈上，重重画了个叉，“不要融合。要碰撞。巴黎的电子音和台北的民乐音，不是和谐地交织在一起，是互相撞击、互相质问、最后在撞击中找到新的平衡。这段，我处理为交响乐形式，但不是传统的弦乐铺陈，是把所有乐器，二胡、唢呐、萨克斯风、电子合成器，全都打散，重新编排成一种‘文化噪音’。”
黄沾听完，沉默了三秒钟。
然后他咧着嘴笑，笑得像个发现宝藏的海盗。
“辉哥，你终于疯了！”
他抓起笔，“但我喜欢。来，词我现在就给你！”
他飞快地在稿纸上写下：
第一段（巴黎·电子）：
塞纳河左转第三座桥下，
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