要拍一组长镜头，其实最主要的并不是考验林晓光等人的表演能力，而是要考验毛卫宁作为导演的基本功之一——场面调度。
严格意义上来说，场面调度其实来自于话剧。
众所周知，一部话剧就那么几幕，一幕剧几个演员上台下台，围绕着简单几个道具生生演十几分钟，如果导演不知道怎么指导演员利用空间的话，哪个观众喜欢看几个人戳在台上说话？
于是，调度出现了，导演告诉演员，“你说这句话的时候走过去，说完蹲下，等对方反应完了，站起来，绕着他走到那边再说这几句，说完扭头，等对方反应完了，走，在那个桌子旁边坐下，等对方反应完了，拍桌子站起，迎着他走，说这几句，说完掉头走，等对方把你拉住，你在扭头往另外一侧走……“
调度上的讲究多了去了，什么喜剧走弧线悲剧走直线，吵架要拉开距离什么的。
以上这些是一个话剧导演的基本功，也是一个影视导演的基本功，更是林晓光这个门外汉目前所欠缺的执导功力。
因为对于影视剧中的一场戏，也存在着一个空间去来完成台词，台词怎么说，除了表情语气，还要配上空间上完成的大肢体动作，这样才生动，吸引人。
不会调度的导演，导出的戏很难看，就是机位对切说台词而已，而好的导演，会先想好调度，然后摄影师才按照这些调度去设计摄影机的运动方式。
毛卫宁也不啰嗦，把林晓光和其他两位合作演员找来后，便跟摄影师分镜事宜，又派副导演全程跟进，安排好准备工作。
拍摄之前，他跟工作人员仔细讨论了一下，主要想法有两个：
第一个是影片节奏，这场戏不同以往，不能拍一会儿停一会儿，要一气呵成。
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